Рассказывает режиссер спектакля Никита Марков:
Еще когда я учился в магистратуре школы-студии МХАТ у Виктора Анатольевича Рыжакова художественный руководитель фестиваля «Сенокос» и театра «Эскизы в пространстве» Дмитрий Мышкин пригласил нас принять участие в фестивале «Сенокос». Это был 2023 год. 

Тогда была темой ”сенокоса” были трагедии Шекспира. Я взял Короля Лира, потому что тема власти, затмевающей человеческий разум, тема по кругу переходящего насилия живет со мной много лет. Эта тема мне очень близка и интересна. 
Мы сделали с командой эскиз в поле, у реки. Это было важное пространство. Хотелось человеческие дрязги и попытки чем-либо обладать столкнуть с природой, с рекой, с полем, с вечностью, которая непоколебима и безразлична к человеческим попыткам что-либо заполучить. И это, конечно, имело невероятный эффект, потому что это была настоящая земля (и она у нас остаётся), и это было действительно человеческое копошение в грязи на фоне безмятежного поля и реки.
В 2024 году моей команде предложили мы продолжить эту тему, и мы сделали широкомасштабный перфоманс о природе человеческой жестокости, о насилии, в котором убрали всю драматическую линию. Это был, наверное, двух с половиной или, может быть, даже трёхчасовой перфоманс с большим количеством телесных практик. К сожалению, получилось показать только один раз и в закрытом формате. Тогда я решил, что очень хочу  восстановить эту работу в другой форме, в которую бы вернулась драматическая линия Короля Лира.
Так, спустя два года рождается новый спектакль, на выпуск которого сейчас мы собираем средства. Внутри этой драматической истории Короля Лира осталось несколько телесных перформансов, которые продолжают воздействовать своей естественностью, природностью. 

Рассказывает режиссер спектакля Никита Марков: 

Перформативность, к тому же, исследование природы человеческой жестокости требует колоссального включения. Я очень люблю и очень благодарен своим артистам за то, что они вообще идут в эту историю. Очень мало, кто готов на этот поиск. Все-таки в нашей драматической театральной школе люди немножко к другому привыкли. И на такие эксперименты идут далеко не все и далеко не всегда, потому что это действительно другое включение, это другая затрата, и психическое, и физическое подключение. Именно поэтому поиск артистов был не самой простой задачей, но мы нашлись. 
Артисты, в  основном все мои знакомые люди, которые доверились и пошли в эту историю, подключились. Это сумасшедшие люди, настоящие исследователи, настоящие, как Ян Фабр, которым я вдохновлялся, называет своих перформеров, рыцари красоты. Это действительно люди, которые во имя красоты, во имя каких-то сил бросаются в неизвестное и отдаются этим процессам, честно проходя и боясь, обжигаясь. Но продолжают идти. 
Это стоит отдельных аплодисментов, отдельного уважения к этим стоикам, этим сумасшедшим искателям и художникам. Короля Лира играет Даня Гнездилов, выпускник Виктора Анатольевича Рыжакова. Он артист БДТ, прекрасный, молодой, с очень-очень интересной энергией, который замечательно подходит на эту роль.  Корделию играет Маша Медведева - она актриса Александринского театра, тоже выпускница Виктора Анатольевича Рыжакова. Она очень замечательная, красивая, тонкая, интересная девушка. Гонерилья — Даша Работягова. Она выпускается в этом году с курса Анны Ковальчук в институте кино и телевидения. Она прекрасная, замечательная, очень интересная артистка. Отлично подходит на эту роль. Регана - Даша Теплова, она играет сейчас во многих спектаклях независимых театров. Настоящая, неутомимая, ненасытная артистка, которая все время что-то ищет новое, очень любопытна, очень подвижна. 
При всем этом надо сказать, что артисты этого спектакля очень тонкие, чувствующие, живые люди, для которых участие в этом проекте непростой процесс. Это вообще ни для кого не просто, но эти глубокие, интересные люди преодолевают себя и идут в неизвестное. Это всегда достойно уважения.